03 november 2018 om 17:00u

All (my) roses

Tentoongesteld werk van Mathilde Renes

Mathilde Renes is geboren in 1954 en is autodidact.Ze is werkzaam als beeldend kunstenaar sinds de jaren 90. Haar werk bestaat uit twee facetten: het project 'getekend dagboek' waarin zij sinds 1997 elke dag tekent over haar dagelijks leven en werk én (tegenwoordig) haar textiel werk.

Mathilde is een verhalenverteller. In haar borduurwerk gebaseerd op het getekende dagboek is dat duidelijk: het is het verhaal van haar leven van alledag. Maar in al haar werk hoopt ze dat mensen gaan nadenken over het verhaal erachter, nieuwsgierig worden en hun eigen verhaal erbij bedenken. Daarnaast vindt Mathilde het belangrijk dat er humor in haar werk zit.

Het getekende dagboek is zij begonnen als een soort dagelijkse vingeroefening om het tekenen te verbeteren. Inmiddels is het uitgegroeid tot een groot project met vele fans, onder andere door facebook en instagram en exposities waar "Het Dagboek" altijd ter inzage ligt en inmiddels is in 2017 een boek gepubliceerd met een selectie uit de tekeningen van de afgelopen 20 jaar. Een tweede druk komt binnenkort.

Het dagboek leverde vaak onderwerpen voor haar andere "echte" kunst, vroeger waren dat grote olieverfschilderijen en grafiek, tegenwoordig textielwerk. Daarnaast koos zij altijd universele vrouwelijke onderwerpen als thema. Zij heeft het altijd leuk gevonden in twee verschillende stijlen tegelijk te werken, nu doet zij dat dus in textiel. Zij maakte bijvoorbeeld een reeks reeks borduurwerken geinspireerd op haar vroegere olieverfschilderijen. Momenteel is ze bezig met het project "All (my) roses" geinspireerd op alle (ongeveer 70) rozen uit haar tuin, waarbij ze in allerlei textiele technieken rozen verwerkt.

20 januari 2019 om 15:00u

Eerbetoon aan Russische meesters

Daan Treur en Willem Stam op piano en cello

JANSSTRAAT33 WINTERCONCERTEN

Willem en Daan hebben elkaar leren kennen en werken samen vanaf het moment dat Willem in 2006 vanuit Canada naar Nederland emigreerde. Sindsdien hebben ze samen de wereld over gereisd en zowel als duo als in grotere kamermuziek formaties en ensembles gespeeld. Meest recentelijk reisden ze af naar Montevideo (Uruguay),  waar ze jaarlijks deelnemen aan het Festival Internacional de Musica georganiseerd door de Universiteit voor Muziek te Montevideo.

Het programma dat ze ten gehore zullen brengen, kan wel gezien worden als eerbetoon aan hun muzikale opleiding. Daan en Willem studeerden bij respectievelijk Mila Baslawskaja en Dmitri Ferschtman, een invloedrijk duo en echtpaar dat al decennia lang zeer uitvoerig lesgeeft en optreedt in Nederland na het ontvluchten van de Sovjet Unie waar de twee geboren zijn en gestudeerd hebben.
De zelden gehoorde cello sonate van Dmitry Kabalevsky, een sprookje van Leos Janacek gebaseerd op Vasily Zhukovsky’s gedicht “het verhaal van Tsaar Berendyey” en de zeer krachtige eerste cello sonate van Alfred Schnittke vormen samen een programma van epische Russische verhalen en folklore.  

D. Kabalevsky (1904-1987)     Cello Sonate op. 71 
• I.   Andante molto sostenuto 

• II.  Allegretto con moto 

• III. Allegro Molto 

 
-PAUZE- 
 
L. Janáček (1854-1928)     Pohádka (een sprookje) 
• I.   Con Moto 

• II.  Con Moto 

• III. Allegro 

 
A. Schnittke (1934-1998)     Cello Sonate nr. 1 
• I.   Largo 

• II.  Presto 

• III. Largo 

Vrijwillige bijdrage inclusief een drankje na afloop.

02 februari 2019 om 20:00u

Impressions and landscapes

María Cano en Marta Liébana op piano vierhandig

JANSSTRAAT33 WINTERCONCERTEN

María Cano and Marta Liébana are both spanish pianists based in The Netherlands. Their collaboration as a piano duo was born from a friendship, a deep conection to their roots and love and respect to music. Coming from different schools and backgrounds they met at the Conservatorium van Amsterdam under the leading of David Kuyken. Prize winners at national and international competitions, they have performed in several countries: Hungary, Germany, France, Spain and The Netherlands. They received endorsments from Marta Gulyas, Elisabeth Leonskaja, Evgeni Koroliov, Alexander Kandelaki, Nino Kereselidze,... Nowadays María Cano is working on her thesis which is closely related to our program: a deep look into the caractheristics of the spanish folklore in the classical spanish repertoire. Marta Liébana teaches at the Conservatorium van Amsterdam and the DNOA (De Nederlandse Opera Academy)

Impressions and landscapes

Impressions and landscapes refers to the poet Federico García Lorca’s first work (1918), in which he describes his first visions about the popular universe, the tiny and the simple and his andalusian homeland. Our concept takes its name as a metaphore; impressions from 1900, coming from outside Spain, painting the country as an exotic landscape. The grace, the dance, the jondo and the folk (popular) become a feast. They are shown with impressionistic and rigorous touches creating a full of light, misterious and exotic painting. An ode to the Hispanic roots seen from the poetic and subtle prism of the French and Russian character. A poetic singing to the popular and to the origin.

Inspiration

Quotes:

“The poetic angle in which the composer places himself/herself, more distant from the direct impression [...] has greater capacity of evocation [...]; no longer works by presentations but reflections.”
"El plano poético en que el compositor se sitúa, más retirado de la impresión directa [...] posee mayor capacidad de evocación [...]; ya no obra por presentaciones sino por reflejos."   Salazar, La música contemporánea en España (Madrid: Ediciones la Nave 1930), pages 167-168.
“The evocation is, today, a beauty element, a source of emotion; it does not try to rebuild, nor revive. It builds up and it lives again, for itself, and the reference to the past is a passing word, a password to select the spirits [...] The traditional becomes pure fantasy”
"La evocación es, hoy, un elemento de belleza, fuente de emoción; no intenta reconstruir, ni hacer revivir. Construye y vive de nuevo, por y para sí, y la referencia a cosas pasadas no es sino una palabra de paso, contraseña para seleccionar los espíritus [...] el tema tradicional se disuelve en la pura fantasía"   Estreno del Retablo, El Sol, 29 de abril 1924; reimpreso por Emilio Casares Rodicio, ed, La música en la Generación del 27, page 211.

Painting “Selling melons” by Sorolla:

Poem:

EVOCACIÓN EVOCATION

Tierra seca,
tierra quieta
de noches
inmensas.

(Viento en el olivar, 
viento en la sierra)

Tierra
vieja
del candil
y de la pena.
Tierra
de las hondas cisternas.
Tierra
de la muerte sin ojos
y las flechas.

(Viento por los caminos.
Brisa en las alamedas)

This poem belongs to the Poema de la soleá, a part of one of Federico García Lorca’s major works, Poema del Cante Jondo. Evocación can be seen as a poetic painting where the landscape that our program wants to represent is clearly explained; the real image filtered by the unknown and the exotic. 

PROGRAM

Ravel                      Rhapsodie Espagnole 
Debussy                 Lindaraja 
Rimsky Korsakov   Capricho Español op.34 
Tchaikovsky            Spanish Dance (Swan Lake) 
Chabrier                 España 

Vrijwillige bijdrage inclusief een drankje na afloop.

03 februari 2019 om 10:00u

Mantra zingen

Elke eerste zondag van de maand met Marijke Lucassen

Veel mensen hebben nog herinneringen aan het "naar de kerk gaan" als kind. Ook al gaan we nu misschien niet meer of zijn we er zelfs nooit geweest, diep in ons liggen vaak nog herinneringen aan momenten waarop we iets ervaarden dat verder ging dan ons denken; we konden ons soms even onderdeel voelen van iets groots, iets oneindigs. Al onze ervaringen zijn uniek maar woorden als eenheid, mystiek, verbondenheid, grootsheid kunnen hierin weerklinken. 

In het nu kunnen we deze momenten van bewust- en helemaal aanwezig- zijn gaan ervaren door samen mantra's en liederen van over de hele wereld te zingen. Iedere eerste zondag van de maand, onder kerktijd van 10 tot 12 uur, zullen we dit met een groep mensen gaan doen. 

Mantra's zijn krachtige hulpmiddelen die ons ondersteunen op ons pad van bewustwording. De teksten en melodieën zijn eenvoudig. En hierin zit de ervaring: de liederen kalmeren je denken, ze openen je hart en door de herhaling helpen ze je toegang te krijgen tot het gebied voorbij denken en woorden: jouw innerlijke stilte. Je kunt een dieper bewustzijn ervaren; maar het is ook heerlijk om samen te zingen en de Eenheid te ervaren. Verstilling en uitbundigheid kunnen zich zo in jou afwisselen. Dit samen met anderen ervaren geeft een grote verbondenheid. 

We zullen liederen zingen die aansluiten bij de 7 stappen van de Latifa meditatie: aanvaarden, verlangen, hopen, vertrouwen, overgave, liefde en bereidheid. Tussen de liederen door zullen we ook stil zijn. Het programma is zo opgebouwd dat iedereen, met en zonder zangervaring, zonder tekstboeken zo mee kan zingen. Er is piano- en later ook viool/gitaar begeleiding. 

Kosten: 15 euro per keer, ter plekke te voldoen.

We zingen op 3 februari, 3 maart, 7 april, 5 mei, 2 juni en 7 juli 2019

Geef je op bij Marijke Lucassen: info@marijkelucassen.nl en kijk ook op mijn website stembevrijding: www.marijkelucassen.nl

09 februari 2019 om 20:00u

Pianokwartet Bas Treub

Klassiek Romantische pianokwartetten

JANSSTRAAT33 WINTERCONCERTEN

Programma pianokwartet Bas Treub

Musici:

Bas Treub, viool

Hannah Strijbos, altviool

Jan Bastiaan Neven, cello

Daniël Kramer, piano

-W.A.Mozart    Pianokwartet in G mineur, KV.478    circa 25 minuten

-G.Fauré         Pianokwartet in C mineur, op.15     circa 30 minuten

-pauze-

-R.Schumann  Pianokwartet in Es majeur, op.47    circa 30 minuten

Meer informatie volgt.

Vrijwillige bijdrage inclusief een drankje na afloop.

10 februari 2019 om 12:00u

Gluren bij de Buren

Het Ìchos kwartet

JANSSTRAAT33 WINTERCONCERTEN

Het ìchos kwartet

Het ìchos kwartet is begin 2018 opgericht en bestaat uit de drie zangers: Hanna de Bruin, Theo Decloedt, Marinken Van de Velde en de pianiste: Manon Berendschot. Zij studeren alle vier aan het conservatorium in Tilburg. Ze hebben een breed repertoire en spelen in verschillende bezettingen. De componiste Aura Bouw heeft een deel van haar recente compositie Actias Luna speciaal voor het kwartet gecomponeerd.  

Hanna de Bruin

Hanna de Bruin (1997) zingt vanaf haar 16^de jaar klassieke muziek, zij volgde meerdere jaren zanglessen bij Rob van der Meule en is daarna via de vooropleiding doorgestroomd naar de Bachelor Klassieke Zang in Tilburg, waar ze lessen volgt bij Sinan Vural en Margriet van Reisen. Hanna volgde masterclasses bij o.a. Anna Sims en Roberta Alexander. Ze ontving een eervolle vermelding tijdens de regionale voorrondes van het Prinses Christina Concours en won de tweede prijs tijdens het Eastman Concours. In 2017 zong ze mee met het Nederlands Studenten Kamerkoor o.l.v. Kurt Bikkembergs. Hanna vormt een vast duo met Manon Berendschot.

Theo Decloedt

Theo Decloedt begon in 2013 met zingen in het Haarlems Studentenkoor o.l.v. Reyer Ploeg. Dat beviel hem zo goed dat hij tijdens de eindstage van zijn bachelor Psychobiologie aan de UvA geregeld heen en weer rende tussen onderzoeksgroep en verschillende projectkoren. Na intensieve begeleiding van Gulian van Nierop werd Theo in 2015 in Utrecht aangenomen voor de vooropleiding bij Jón Þorsteinsson. Pipet werd stemvork. Momenteel studeert Theo in het tweede jaar van de Academy of Music and Performance Arts (voorheen conservatorium Tilburg) bij Sinan Vural en Margriet van Reisen. Hij is onder andere actief in het Ichos Kwartet en het Trio Augmented Second. Naast zijn passie voor klassieke solo- en ensemblezang richt hij zich op de samenwerking met dans- en theatermakers.

Marinken Van de Velde

Marinken volgde als kind pianolessen, maar haar passie voor zingen groeide bij meisjeskoor Gynaika en het Gents Universitair koor o.l.v. Joris Derder. Ze nam daarop zanglessen bij Godfried Van de Vyvere. Marinken behaalde een regentaatsgraad muzikale opvoeding en studeert sinds september 2015 klassieke solozang aan Fontys Conservatorium bij Margriet van Reisen & Sinan Vural. Masterclasses volgde ze bij Xenia Meijer & Elly Ameling. Marinken zingt bij ‘Modern Barock Ensemble’. Ze zong o.a. de titelrol in hun dansvoorstelling ‘Dido & Aeneas’ (Purcell). Marinken heeft een voorliefde voor liedkunst en oratoriumwerk en vormt een duo met pianiste Michelle van Malsen 

Manon Berendschot

Manon Berendschot (1997) groeide op in Breda in een gezin waar alle vier de kinderen piano speelden. Op haar 5^e verjaardag kreeg zij haar eerste pianoles. Toen zij 16 was, koos ze voor klassieke muziek, waar ze zich toen nog in echt verdiept had. Twee jaar daarna (sep 2015) startte zij aan de vooropleiding van het conservatorium in Tilburg bij Nicolas Callot (tot op heden haar docent). Verder kreeg ze masterclasses van o.a. David Kuijken en Menahem Pressler.  Manon werkt graag met zangers. Ze begeleidt regelmatig koren en vormt sinds september 2017 een vast duo met Hanna de Bruin. 

Het programma zal in het kader van Gluren bij de Buren  in de loop van de middag worden herhaald. De tijden zijn 12:45, 14:15 en 15:45 uur.

Programma 1

Augmented Second (Zang, Cello, Piano) 10’
The pretty Girl nolonger loves me – Alexander Borodin
An den Mond – Franz Schubert
Élégie – Jules Massenet

Spaanse Barok Terzetten (a capella) 5’
O lagrimas
Tus ojuelos
Ya es tiempo de recoger

Marinken & Manon 5’
Youkali – Kurt weil

Hanna & manon
• info volgt

Ichos 4 (Zang Trio piano en Tape) 5’
- Actias Luna VII (2018) - Aura Bouw

Programma 2

Ichos 4 (Zang Trio piano) 5’
6 Nocturni Mozart
Luci care
Se lontan
Due pupille amabile

Spaanse Barok Terzetten (a capella) 5’
O lagrimas
Tus ojuelos
Ya es tiempo de recoger

Marinken & Manon 5’
Youkali – Kurt weil

Hanna & Manon
• info volgt

Augmented Second (Zang, Cello, Piano) 10’
The pretty Girl nolonger loves me – Alexander Borodin
An den Mond – Franz Schubert
Élégie – Jules Massenet

Vrijwillige bijdrage inclusief een drankje na afloop.